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Balance QUAM2012. Mecanismos de porosidad. Arte-Educación-Territorio

Posted in conferencias, educación by Teresa Marín on 14 octubre 2012

La semana pasada estuve en Vic en el Forum QUAM2012. Este año dedicado a los Mecanismos de porosidad. Arte-Educación-Territorio. Las jornadas fueron organizadas por ACVic y la Universitat d’Estiu de Vic, dirigido por Ramón Parramon y coordinado por Maite Palomo.
ACVic (Centre d’Arts Contemporànies), es un proyecto centrado en la relación entre la actividad educativa, el territorio y la interacción social y surge de la cooperación entre el Ayuntamiento de Vic, el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y H. Associació per a les Arts Contemporànies.

El programa de esta edición fue el siguiente: María Acaso [rEDUvolución] + Elena Bartomeu / Tània Costa / Octavi Rofes [creatividad y realidad indexada] + Victoria Gil-Delgado / Diego del Pozo [pedagogías críticas y prácticas culturales – Las Lindes/CA2M] + Montserrat Cortadellas / Jordi Martí Font [escuela, supervivencia y posibilidades] + Belén Sola [educación y acción cultural-DEAC-MUSAC] + José Luis González [arquitectura, patrimonio sociocultural, educación y reflexión crítica -Proxectoterra] + Oriol Fontdevila / Laurence Rassel / Linda Valdés [Archivo y prototipos en código abierto -Fundació Antoni Tàpies] + AMASTÉ [co-creación, autogestión, procomún, emprendizaje social] + Arturo / fito Rodríguez Bornaetxea [educación artística y acción política] (participa con un texto) + Proyectos y ponencias seleccionadas en convocatoria abierta: A Bao A Qu – Cinema en curs + Alg-a Lab – Verbenas Periféricas + Agata Ruchlewicz-Dzianach -Your [un]usual wedding + Colectivo Mobiolak – Artistas de repente + CMPPO – Parelles Artístiques + Pedagogías Invisibles – En Construcción + Les Salonières – Zona Intrusa + Exprimento Limón – ENSAYO- ERROR.

Sesión final de debate Quam2012, 6 de octubre.

Mi balance en general fue bastante positivo y vuelvo con energías renovadas. Las sesiones fueron intensas y hubo debates interesantes tanto en las presentaciones de los ponentes y alguna ponencia de la convocatoria abierta, como en los tiempos de preguntas y los momentos off de cafés y comidas. Como es normal hubo cosas que me gustaron e interesaron bastante y otras que no tanto.

Algunos datos son reseñables como antídoto al pesimismo generalizado en el ámbito cultural y educativo. Por una parte me parece destacable la gran afluencia de público que asistió durante las largas sesiones de los dos días, hecho que obligó a la organización a cambiar de espacio para el desarrollo de las jornadas. Huelga decir que Vic no es un lugar céntrico y que la gente que nos desplazamos hasta allí es evidente que teníamos interés y ganas de contrastar ideas y compartir experiencias.
Por otra parte, hubo un elevado número de propuestas (85) que se presentaron a la convocatoria abierta de ponencias y proyectos. Lo que hace pensar que hay un número considerable de gente haciendo cosas en estos ámbitos y que quieren compartirlas. En este aspecto me surgen ciertas dudas sobre los criterios que siguió la organización para la selección de los proyectos. Algunos propuestas seleccionadas me parecieron poco adecuadas a la temática planteada para estas jornadas, pensando en el elevado número de trabajos presentadas es difícil creer que no hubiese otras más interesantes para este foro, que prestaran más atención a los vínculos con contextos específicos e implicaciones sociales.

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Muchos fueron los temas interesantes que se plantearon en esos dos días, pero me centraré solo en comentar algunos de los puntos críticos que más debate produjeron y que personalmente me parecen más relevantes:

>> Sobre la necesidad de cambiar los formatos, metodologías y espacios para el aprendizaje. Parece bastante consensuado que estos aspectos no solo son cuestiones formales sino que actúan como símbolos invisibles de poder, jerarquizando las relaciones. El enfoque general en Quam2012, al menos en la teoría, era la necesidad de transgredir, modificar, o como mínimo cuestionar esos formatos y espacios, pero en la práctica esto ya no es tan fácil cuando están por medio las instituciones, la arquitectura y grupos numeros de gente. Como suele ser habitual en los últimos tiempos, siempre que surgen estos temas se genera un meta-debate en el que inevitablemente se acaba cuestionando el propio formato de las jornadas. Este caso no fue una excepción. El elevado número de ponentes y público, el formato de “conferencia” una tras otra, con muy poco tiempo para preguntas y debate y el propio auditorio con tarima es evidente que eran un formato inadecuado para la temática propuesta. Entiendo que es complicado conciliar la necesidad de dar cabida a un número elevado de participantes y plantearse formatos más horizontales. A favor de la organización decir que se disculparon y que tuvieron la delicadeza de pasar unas hojas para recoger sugerencias, en las que explícitamente preguntaban la opinión de los participantes para mejorar el formato de las jornadas. En este sentido, opino que teniendo en cuenta la accesibilidad mayoritaria a herramientas digitales, los formatos podrían ser otros. Por ejemplo se podría facilitar previamente a las jornadas el material de presentaciones y textos, esto permitiría que el tiempo de encuentro se dedicara casi exclusivamente al debate y a sesiones de trabajo sobre aquellos temas que pudieran generar más interés o controversia. Incluso con gran afluencia de participantes se podría resolver generando más o menos grupos de discusión y una posterior exposición de los resúmenes de lo debatido para que se pudiera compartir entre todos. Bien es cierto que estos formatos implican una esfuerzo de todos los participantes, pero es el único modo de posibilitar una disolución de roles ponente-espectador, creo que sería mucho más coherente con los temas y enfoques que se pretendían abordar.

Permeabilidad QUAM2012 by Ryukenichi

En las ponencias el debate sobre los formatos se abrió desde el inicio, María Acaso que fue la primera ponente, abrió el fuego con “Esto no es una clase”, en la que planteó sus críticas al actual modelo educativo. Como alternativa propuso seis conceptos básicos para desarrollar otros procesos de aprendizaje: aceptar el inconsciente en el proceso de trabajo, trabajar el poder, habitar el aula, apostar por la experiencia frente al simulacro, pasar de lo descriptivo a lo narrativo y por último dar prioridad a la investigación sobre la evaluación. El tema de los formatos y los espacios como aspectos simbólicos de poder fue planteado también, de forma más o menos explícita en otras ponencias como la de Las Lindes (CA2M), o la presentada por Belén Sola del DEAC Musac cuando comentó las diferencias de intereses entre diversos departamentos del propio museo, Motserrat Cortadella planteó el debate sobre la ideología implícita en las metodologías educativas habituales en secundaria, también surgió el cuestionamiento de espacios y formatos en el proyecto Obrir els prototips (Fundació Tapies), presentado por Oriol Fontdevila, Laurence Rassel y Linda Valdés, el propio hecho de hacer accesibles los archivos del museo implica múltiples cuestionamientos acerca de los límites y usos de la institución. Tanto en estas ponencias mencionadas como en algunas presentadas en el marco de la convocatoria abierta surgió el debate en torno a la necesidad o cuestionamiento de los formatos expositivo y los lugares de exhibición como herramientas legitimadoras de las experiencias pedagógicas, así como ¿qué lugares podían ser susceptibles de ser considerados adecuados para la finalidad expositiva? esto último planteado tanto por Les Saloniers como por Agata Ruchlewicz-Dzianach.

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>> Otro de los temas críticos que más veces surgió fue justamente el de los límites y la permeabilidad de las instituciones, ya fueran académicas o museísticas. María Acaso planteó en su epílogo que la pedagogía (académica) era una práctica hermética, cuya “membrana” debería ser rasgada para crear mecanismos de porosidad que permitan que pudiera hibridarse con otras disciplinas. José Luis Gónzalez de “Proxectoterra” (proyecto vinculado a una red de escuelas gallegas de secundaria en colaboración con el Colegio de Arquitectos de Galicia) propuso que en lugar de rasgar la membrana por fisura podría ser más útil una ruptura por ósmosis, como una forma de transformación más amable pero igualmente irreversible. Belen Sola (Musac), Las Lindes (CA2M) y los responsables de “Obrir els prototips” (Fundació Tapies) plantearon todos ellos diferentes conflictos entre los departamentos pedagógicos y las instituciones museísticas a la hora de desarrollar proyectos que implicaban vínculos con el contexto social. Respecto a este tema fue curioso la diversidad de puntos de vista sobre el papel de la pedagogía entre los ponentes que venían de instituciones académicas y las que venían de instituciones culturales. Para los primeros lo pedagógico parecía el elemento excluyente y limitador, sin embargo para los que trabajaban en los museos y para los que realizaban prácticas educativas no-formales (no regladas) este era precisamente el elemento puente y conector con los contextos sociales y con otras disciplinas. Lo apunto como un tema interesante para la reflexión, de esos que por tan obvio pasa muchas veces desapercibido y resulta invisible. Creo que podría dar materia para un buen debate.

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>> Otro tema clave que apareció repetidamente estaba relacionado con las dificultades de las metodologías para el desarrollo de proyectos basados en procesos abiertos. Estos problemas surgían en todos los ámbitos por igual, ya fuera en contexto formales o informales, académicos, culturales o sociales. Es evidente que en cada contextos surgían especificaciones propias. Así en el entorno museístico, en la investigación o en el aprendizaje académico el principal problema suele ser el hecho de tener que trabajar por proyectos en los que se deben definir plazos, objetivos y resultados, normalmente vinculado a temas presupuestarios o decisiones políticas. En los ámbitos más informales los problemas se suelen centrar en la propia dificultad de la autogestión que abarca tanto la búsqueda de diversas fuentes de financiación, como la autoorganización y el mantenimiento de un grupo de trabajo o red de colaboradores, algunos de estos temas fueron planteados también por Amasté, en su presentación del proyecto “Colaborbora. El problema de los procesos abiertos y a largo plazo también fue comentado por el Grupo de investigación GIAI-AE (Grupo de Investigación, Acción Interdisciplinar- Arte y Entorno) de la UNAM, para ellos este tema supone un problema común tanto en lo artístico como en lo académico, destacando que en numerosos colectivos y redes de colaboración se trabaja más en términos de tácticas que de estrategias a medio o largo plazo lo que en su caso dificulta la continuidad de los proyectos. Las Lindes también planteó el problema de las comunidades fragmentadas e intermitentes en relación al seguimiento y continuidad de algunas actividades.

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>> También apareció de forma recurrente el tema de los conflictos en los procesos colaborativos en el desarrollo de proyectos artísticos y educativos, tema que se hace todavía más complejo cuando introducimos también en juego las relaciones con los contextos y las implicaciones sociales. Las Lindes, Amasté, el equipo de trabajo de “Obrint els prototips” y Belén Sola fueron los que más hincapié hicieron en este tema. Entre los múltiples conflictos mencionados aparecieron los siguientes: que la colaboración muchas veces implica procesos largos y complicados, la dificultades que surgen en las negociaciones para llegar a acuerdos y consensos, problemas en torno a la representación en las prácticas colectivas, conflictos derivados de la co-gestión, la auto-organización, la corresponsabilidad, o el reconocimiento de autorías y derechos sobre el uso y difusión de los proyectos, estos últimos aspectos se pueden agravar cuando se parte de situaciones desiguales entre los colaboradores. A veces la dificultades se producen por la propia constitución inestables de las comunidades o redes de colaboración o por la diversidad de intereses y objetivos que acaban dificultando el acuerdo o las prioridades en la toma de decisiones. A pesar de todos estos posibles puntos críticos la mayoría de los ponentes hicieron una fuerte apuesta por la colaboración como estrategia fundamental para canalizar proyectos que vinculan las prácticas artísticas, lo educativo y lo social y también ofrecieron aspectos positivos y ejemplos de logros de proyectos realizados en colaboración. Además la colaboración puede constituir en sí misma un verdadero aprendizaje y catalizador para la transformación de los distintos contextos.
Bajo un punto de vista completamente opuesto se posicionaron los miembros del Grup de Recerca en Practiques Avançades d’Art i Diseny Eina, que abiertamente polemizaron sobre el desacuerdo como la mejor forma de colaborar. Hicieron una defensa del disenso y el conflicto como una forma de explicitar las fracturas y abogaron por la radicalidad como elemento raíz de todas las cosas. Criticaron la excesiva confianza en los equipos interdisciplinares porque consideraban que limitaba las colaboraciones a los roles profesionales. También se mostraron en desacuerdo como los procesos de mediación o de consenso que consideraban sobrevalorados. En definitiva, se reconocían como un grupo de individualidades que consideraban el conflicto como la base de su colaboración. Ellos mismos ejemplificaron el desacuerdo, no sin aportar un toque de humor a su propia presentación que diluyó levemente la polémica.

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>> Todo el tiempo estuvo rondando la idea de la capacidad transformadora (o no) del arte en los contextos específicos. En este sentido creo que los proyectos con más peso institucional eclipsaron un poco otras prácticas más centradas en la exploración de vínculos con el territorio o lo social. En este sentido las propuestas que se presentaron fueron muy diversas. Algunos proyectos centraban su proceso de transformación en el cuestionamiento de los roles y posicionamientos sociales mediante temas como la identidad, por ejemplo “Artistas de repente”, o “Performing the body”  ; otros en el valor pedagógico del arte o el cine para redescubrir la realidad como en el proyecto “Cinema en curs” de Abaoaqu. Por su parte Pedagogías invisibles planteaban reflexiones en torno a lo social desde la perspectiva de las relaciones intergeneracionales como el proyecto “En Construcción” o 0-99 con el que proponen activar talleres en los que no solo participen los niños sino que tengan que implicarse también los adultos. En otras propuestas el territorio era claramente el agente vertebrador de las experiencias o del aprendizaje como en los proyectos de GIAI-AE o el Proxectoterra.

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>> Un tema que también se repitió bastante desde distintas perspectivas fue la necesidad de evaluar, archivar y compartir experiencias y recursos. Sobre esto incidieron también Las Lindes, con su propuesta de archivo de textos y vídeos de las sesiones de debate, Amasté con sus estupendas valoraciones gráficas y defensa del dibujo como medio de visualización de ideas, en sus prácticas además suele ser recurrente la importancia que otorgan a compartir metodologías y utilizar los archivos como herramientas de experimentación y aprendizaje. Por su parte “Obrir els prototips” planteó diversas problemáticas en torno a la apertura y accesibilidad de los archivos, que iban desde cuestiones de organización y clasificación, pasando por aspectos técnicos, hasta cuestiones ideológicas “abrir el archivo significa, no tener nostalgia pero sí memoria”. Sobre este tema también puso el acento discordante el grupo de investigación de Eina polemizando sobre los límites de la indexación como una “estética de la distancia” que impide la experiencia, eliminando la visión personal y homogeneizando la realidad, alejándola de su significado. En su discurso alertaron sobre los peligros de la sobredocumentación y la facilidad de comercialización de todo lo que llega a ser indexado. Sin menospreciar el interés que pudieran tener sus teorías, opino que su propuesta pudo resultar excesivamente teórica y los ejemplos prácticos que ofrecieron al ser preguntados fueron poco afortunados para explicitar su posible aplicación práctica.

Miembros de Colaborabora presentando sus valoraciones visuales sobre Goteo

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>> Las referencias a la crisis económicas, los recortes y los problemas de financiación, aunque estuvieron presentes y se hicieron explícitas en más de una ocasión, en ningún momento fueron centro del debate. En algunos de los casos que fueron mencionados estos temas fue para hacer balance y autocrítica “las cosas no se hicieron bien cuando se pudo” y “ahora se tienen que optimizar los recursos como se pueda”. En general es muy de agradecer que el tono fuera constructivo y propositivo, como la propuesta de Colaborabora a través del proyecto Goteo de crowdfunding, y algunas propuestas que se están planteando desde el DEAC Musac. Varias de las propuesta seleccionados en la convocatoria abierta son un claro ejemplo de que hay buenas ideas que pueden realizarse con pocos recursos y no por ello pierden capacidad transformadora. En este sentido me parecieron destacables: el proyecto autogestionado “Verbenas periféricas” presentado por Alg-a lab, el proyecto “Artistas de repente” propuesto por el Colectivo Mobiolak, “Performing the body” de Les Saloniers para Zona intrusa 5, o los proyectos de Pedagogías Invisibles.

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Por último decir que personalmente fue interesante poder ver el seguimiento de algunos proyectos que ya conocía y las valoraciones de su propios autores o responsables, así como la posibilidad de descubrir otros proyectos desconocidos. Fue un gusto reencontrar a amigos y conocidos y tener oportunidad de conocer gente que hace cosas de interés. En definitiva, fue un encuentro rico en conocimiento, debate y experiencias. Es justo agradecer a la organización ACVic la capacidad de convocatoria y gestión para que estas jornadas hayan podio realizarse en un contexto que seguro que no está siendo fácil. Ojalá que iniciativas como esta puedan seguir realizándose en el futuro.

Sobre anacronismos y cambios del sistema educativo

Posted in educación by Teresa Marín on 14 marzo 2011

Ayer, el programa Redes de Eduard Punset emitió en la 2 un capítulo titulado El sistema educativo es anacrónico. En él se ponía en evidencia cómo el actual sistema educativo responde a un modelo basado en la producción que responde a las necesidades de la revolución industrial. Hoy este modelo está desfasado, ya que las necesidades actuales son otras.


Ken Robinson: Cambiando paradigmas en la educación.

Según planteaba Ken Robinson en la entrevista del programa de Redes y en esta otra presentación, se espera que la educación cumpla tres necesidades básicas:

La primera de carácter económico, consistiría en permitir mejorar la situación económica de los individuos y de los contextos sociales. Si la educación se basa en modelos económicos caducos el resultado será un fracaso. Esto ya lo estamos sufriendo hoy.

La segunda es cultural y trataría de ayudar a los individuos a comprender el mundo que les rodea y su lugar en él. No es suficiente conocer la cultura local. Hay que conocer las transformaciones culturales actuales y cómo ubicarse en ellas.

La tercera cubriría necesidades personales. El sistema educativo debería ayudar a las personas a conocer y potenciar sus habilidades y minimizar sus limitaciones. Esto, como decía Robinson, no es habitual en el actual sistema educativo.

En relación a esté último aspecto, aunque muchos empiecen a reconocer su importancia en todos los niveles educativos, es obvio que resulta difícil gestionar las inteligencias múltiples y las habilidades personales en un sistema educativo estandarizado y masificado. Aunque en la teoría se proponga que el centro del modelo de enseñanza deba ser el aprendizaje del estudiante, el desfase con la práctica sigue siendo profundo. En este aspecto se ponen en evidencia la necesidad de cambios no solo en la mentalidad del profesorado sino también en la organización y la gestión educativa. De poco sirve plantear reformas si no se acompañan de los recursos y la estructuración necesaria para hacerlas viables. Implantar reformas necesarias en tiempos de recortes de personal y medios no parece la mejor estrategia.

Siguiendo con la entrevista a Robinson, me parece importante y clarificador el análisis que hacía sobre los orígenes del actual sistema educativo. Existía en el siglo XIX y principios del XX una coherencia en la relación del sistema educativo lineal y estructurado en asignaturas con el pensamiento derivado de la ilustración y su utilidad en el sistema productivo industrial. Pero hoy ya no vivimos ese mundo cultural y económico. El mundo actual se caracteriza por la saturación e inmediatez informativa, la deslocalización de la producción, la multiculturalidad y la fugacidad. Podríamos definirlo como en un entorno de alta complejidad. ¿Qué sentido tienen en un mundo complejo aprender a través de disciplinas aisladas e idealizadas? ¿No sería más útil y necesario aprender capacidades que nos ayuden a seleccionar información útil de esos entornos complejos y a organizarla para sacarle partido en contextos concretos y cambiantes? Esto, claro está, no es nada fácil e implica un cambio de mentalidad y hábitos profundo.

El debate sobre los modelos educativos plantean no solo el cuestionamiento de los criterios de organización del saber en asignaturas estructuradas y jerarquizadas, sino que además obligan a reformular los criterios con los que se elaboran los objetivos y la evaluación en los sistema educativos.


Entre los muchos temas y experiencias que trantan de explorar posibilidades sobre cambios en el sistema educativo quisiera destacar cuatro que me interesan especialmente:


1. La multiafabetización. La importancia de las asignaturas consideradas secundarias en relación a las materias “importantes” tradicionalmente. Hace tiempo que está hablándose de la necesidad de la multialfabetización. Ya no va a ser suficiente con saber leer y escribir en lengua materna, o saber nociones básicas de matemáticas. Quien no sepa leer imágenes, buscar y seleccionar información en distintos ámbitos (incluido internet), y otras lenguas (inglés sobre todo) estará en una situación de desventaja para desenvolverse en el mundo actual. Algunos de estos aspectos están ya reflejado en las actuales normativas europeas sobre competencias básicas en educación, a pesar de que su aplicación es un proceso lento que empieza por una formación previa del propio profesorado y de las instituciones educativas.

De los aspectos nombrados, el menos considerado suele ser el de la alfabetización audiovisual, tema al que se debería prestar más atención en un contexto donde estos medios son omnipresentes. Sobre este tema alertaba José Luis Molinuevo hace unos días en un conferencia a la  que tuve el gusto de asistir en Valencia. Él establecía una interesante separación entre imagen simbólica e imagen como icono. Destacó la importancia de hacer visible lo invisible y la de elaborar criterios icónicos y no solo simbólicos para ser capaces de leer la información compleja de las imágenes. Llamaba la atención sobre la ambigüedad de los mensajes que juegan a confundirnos mediante estímulos contrarios en los distintos canales de estímulo, pero que nos llegan como una unidad (textual, visual y sonoro). Hacía un llamamiento a repensar la educación de la imagen y a recuperar  una estética de la ambigüedad como forma de aproximarnos a la complejidad.  Aprender a identificar y leer los  mensajes audiovisuales es cada vez más, no solo un reto educativo, sino también una necesidad, donde la experiencia artística puede jugar un papel fundamental.


2. Aprender a desarrollar competencias y habilidades para potenciar la creatividad. Uno de los aspectos que más me han interesado de las repuestas de Ken Robinson daba a la entrevista del programa Redes es la defensa que hace de la importancia de las artes en la educación y de la integración de arte, ciencia y cultura para aprender a desarrollar la creatividad. Considero también muy valioso la desmitificación de la jerarquía de los saberes en base a criterios de objetividad o subjetividad. Opino que esos prejuicios se retroliamentan en el desconocimiento de las artes y de sus capacidades. Robinson en una presentación muy conocida Las escuelas matan la creatividad profundiza más detenidamente en el tema de la creatividad afirmando que es tan importante como la alfabetización. Sin embargo el sistema de aprendizaje actual la elimina de la educación al penalizar el error y la equivocación.

Relacionado con esto me parece interesante un proyecto experimental que intenta trabajar justamente en las conexiones de la investigación entre arte y ciencia, el proyecto Grid_Spinoza, que centra su atención justamente en la importancia de asumir riesgos y evaluar el potencial del error. Valorar con otra mirada lo que se considera desecho es fundamental. Lo que consideramos error muchas veces no es otra cosa que algo que no esperábamos, algo que no conocemos. Evitando el “error” o desechánlo sin estudiar si puede ser válido es una forma clara de impedir el desarrollo de la creatividad. No es posible desarrollar la creatividad sin riesgo y sin un aprendizaje de habilidades para gestionar el error como parte del proceso de aprender y de innovar. Aprender del error implica una práctica de des-aprendizaje de los valores establecidos como correctos y permitir otras soluciones posibles. Ampliar la visión acerca de lo que nos rodea y de las posibilidades que surgen en el proceso de hacer.


3. Plantear metodologías y criterios de valoración del aprendizaje que tengan en cuenta el proceso, no únicamente el resultado. Esta idea enlaza con la necesidad de potenciar metodologías basadas en “aprender haciendo”. Una educación basada únicamente en resultados no tiene sentido hoy en día. Sin embargo, los criterios de evaluación, los objetivos y las metodologías educativas se siguen planteando más en relación a resultados que a procesos. Estos tres aspectos deberían guardar una coherencia entre sí. Es mucho más difícil evaluar procesos que resultados, entre otras cosas porque los procesos son complejos, no lineales, llenos de ramificaciones, incertidumbres y cambios. Es decir, son complejos, como la vida misma. Respecto a los retos de la educación relacionados complejidad puede ser interesante consultar el libro de Edgar Morin  Los siete saberes necesarios para la educación del futuro.

Metodologías como el aprendizaje basado en proyectos o en problemas (PBL), las metodologías de aprendizaje colaborativo, o la elaboración de entornos  o redes pernsonales de aprendizaje (PLE/PLN)  potencian el proceso de aprendizaje y contribuyen a desarrollar capacidades para resolver las situaciones a las que nos enfrentamos en la vida real. A su vez, estas metodologías requieren de otros criterios de evaluación que permitan valorar y evaluar los procesos como parte fundamental del aprendizaje.


4. Por último, la integración del aprendizaje formal e informal. En el contexto social actual se ven cada vez más difuminandas las fronteras entre el aprendizaje formal e informal. Las TIC’s con su enorme potencial están presentes en todas las esferas de la vida. Deberíamos intentar aprovechar e integrar ese potencial en los procesos de aprendizaje para optimizar la energía y la motivación de los actuales y futuros estudiantes.

Sobre este tema hay bastante gente trabajando desde hace años, bajo nombres como educación expandida, edupunk, y otras denominaciones. En los próximos días está previsto la publicación del un libro sobre este tema: Aprendizaje invisible. Hacia una ecología de la educación de Cristóbal Cobo y John Moravec.

Incluyo como aperitivo una entrevista realizada dentro de este proyecto a Ismael Peña . En ella se plantean algunos puntos esenciales sobre este debate, como la desinstitucionalización de la información, o la imbricación de la formación en espacios y debates reales.

Usos de apps de Google para docencia

Posted in aprendizaje colaborativo, e-learning, tecnología by Teresa Marín on 18 diciembre 2010


Hace un mes la UMH (universidad en la que soy profesora) ha firmado un convenio con Googleapps para uso educativo, convirtiéndose en la primera Universidad española que lo firma. El proyecto lo han llamado GoUmh y acaba de iniciarse de forma experimental. En realidad varias de estas herramientas ya las vengo utilizando para la docencia semipresencial desde hace varios años, solo que de modo “soldado solitario” .

Gracias a este nuevo convenio, este curso, tendré la oportunidad de comprobar las posibles ventajas o dificultades de trabajar con las mismas herramientas de forma institucional.

Desde hace tres cursos estoy realizando experiencias de aprendizaje híbrido o blended learning con los estudiantes de la Facultad de Bellas Artes de Altea. Los dos primeros años estuvimos trabajando con Ning y google docs lo utilizamos solo de forma secundaria. Con el cierre del acceso gratuito a Ning, decidí vincular los procesos de trabajo virtual a las herramientas de google.

Del uso realizado hasta ahora con googledocs destacaría su utilidad y versatilidad como herramienta que permite combinar el aprendizaje individual y colaborativo y facilitar la gestión entre herramientas (aunque de forma más limitada que ning). Una ventaja importante son las distintas posibilidades que ofrecen para el seguimiento continuo del aprendizaje y las tutorizaciones: poder compartir el documento desde le primer día del proceso, seguir el historial o la incorporación de comentarios, incluso activar un chat desde el propio espacio de los documentos creo que son aspectos valiosos. Sin duda la experiencia del uso es el mejor modo de ir descubriendo nuevas posibilidades.

A pesar de los aspectos positivos, no me olvido de las palabras que escuche decir a Brian Lamb en la conferencia que dio este año en el CCCB en las jornadas Educación expandida: google no es tu amigo”. Con esta frase Lamb quería expresar que por atractivas que puedan resultarnos ciertas herramientas tecnológicas no debemos olvidar hacer un uso crítico de ellas.

En todo caso, creo que la mejor forma de sacarle partido a las herramientas es experimentar con el uso, ir probando posibilidades para ir ajustando su utilización a las necesidades que surgen en el proceso de aprendizaje, que siempre debe ser lo principal. Partiendo de que las herramientas deben ser medios útiles y adecuados a cada necesidad específica, es importante también no perder de vista que los medios no son transparentes y por tanto el cambio o el uso de un nuevo medio puede generar perspectivas distintas o incluso nuevos temas. La elección es delicada y puede potenciar o dificultar los procesos de aprendizaje.

Pensando en estos temas, y puesto que las apps de google son herramientas a la carta, voy a empezar este próximo semestre a realizar experiencias de aprendizaje en torno a la creación de PLE’s. La idea es poder combinar las apps de google con otras herramientas (delicious o diigo, zotero) que permita a los estudiantes crear su entornos de aprendizaje. Puesto que la Facultad de Altea está en un lugar periférico de los circuitos culturales y artísticos creo que sería interesante que los estudiantes pudieran ampliar su contexto de aprendizaje. En este sentido googlegroups lo veo una herramienta muy limitada (sobre todo después utilizar ning), útil para el dialogo entre los estudiantes pero poco práctica para establecer otro tipo de conexiones más amplias. Si las actividades que ahora están en marcha funcionan bien, el próximo paso será combinar estas herramientas con alguna experiencia en la red social twitter. Siguiendo un valioso consejo que me dio esta semana Jordi Adell en las II Jornadas de innovación docente de la UMH, intentaré introducir en las prácticas algunas tareas que requieran a los estudiantes la necesidad de establecer conexiones con profesionales del ámbito artístico. Ya veremos que tal funciona esta experiencia… La mejor forma de averiguarlo, como siempre: aprender haciendo.

Por último y relacionado con los usos de gogogle docs, hoy mismo me ha llegado vía Oscar Cuiró un ejemplo estupendo de otras posibilidades que permite googledocs y que me parece muy interesante para desarrollar proyectos audiovisuales. Se trata de una animación generada con 450 diapositivas realizadas íntegramente en una presentación de googledocs. Este ejemplo confirma que la limitación muchas veces no son las herramientas sino las ideas, verlo vale más que mil palabras. Sigamos experimentando!

Redes Sociales y Entornos Personales de Aprendizaje (PLE)

Posted in aprendizaje colaborativo, e-learning, tecnología by Teresa Marín on 12 julio 2010

Estos días, del 5 al 16 de julio, estoy realizando el curso Redes sociales, creación y dinamización de comunidades de Dolors Reig en la Escuela de Verano Espiral

Leyendo y reflexionando sobre las redes sociales y educación surge de forma natural el tema de los Entornos Personales de Aprendizaje (PLE). Coincide además que los días 8 y 9 de julio, ha tenido lugar en Citilab la PLE Conference, un encuentro de especialistas, investigadores y educadores con la finalidad de intercambiar ideas, experiencias, reflexiones e investigación sobre el desarrollo e implementación de PLEs.

Resumo aquí algunas ideas he estado estudiando estos días y que me parecen significativas, añado además unos enlaces y referencias sobre este tema que me han sido útiles.

El concepto de PLE (Personal Learning Environment) normalmente hace referencia a “las herramientas, comunidades y servicios que configuran la plataforma educativa que cada individuo utiliza para dirigir su propio proceso formativo y conseguir sus metas de aprendizaje.”

Esta definición implica un cambio de concepción del rol tradicional del profesor y del estudiante. En estos entornos los estudiantes dejarían de ser meros consumidores de información generada por otros y pasarían a ser gestores de información y creadores de contenidos propios. Por tanto, la responsabilidad de la creación y gestión del mismo PLE reside mayoritariamente en las elecciones del propio aprendiz.

En este tipo de entornos el aprendizaje no se entiende como algo solitario e individual sino como un proceso participativo y de colaboración. Las relaciones que se establecen entre las personas son las que posibilitan el intercambio de contenidos, información, conocimiento y experiencias.

Fernando Santamaría en su blog, en un post titulado “Perspectivas y focalizaciones de los entornos personales de aprendizaje” plantea dos temas que me han resultado de interés:

– El primero es la distinción que hace de dos visiones en torno a los PLEs: una, es la que los entiende como “conjunto de aplicaciones y servicios que permiten al estudiante crear y publicar contenido nuevo”; otra la que los considera como “ecosistema del conocimiento” que incluiría además de la tecnología 2.0, la tecnología tradicionales y cualquier recurso no-digital. Personalmente este último enfoque me parece muy interesante y lo comparto plenamente. Tiene muchas conexiones con la idea de “educación expandida” ,  término que utilizó el Colectivo Zemos 98 en su 11 festival para hacer referencia a “la educación que puede suceder en cualquier momento, en cualquier lugar”.  En  la propia web de Zemos se recogen ejemplos muy interesantes sobre este tipo de prácticas educativas de aprendizaje, entre los que desatacaría el Banco Común de conocimiento de Platoniq  o los proyectos colaborativos de La Fundició

– El segundo tema, la diferencia de tipos de redes sociales: redes sociales egocéntricas (Bebo, Friendster, Facebook, Hi5, Orkut, Sonico, Tuenti,…) y las redes sociales basadas en objetos sociales (Flickr, Youtube, Diigo, Delicious, …), plantea que pueden ser útiles para desarrollar diferentes tipos de objetivos de aprendizaje, al tiempo que puede resultar interesante las interacciones que se establezcan entre este tipo de herramientas.

Y por último, añado enlaces a dos presentaciones sobre PLE. Por un aparte la presentación sobre un caso práctico “Desarrollo de competencias y habilidades en un PLE: un caso de la Universidad de León”, también de Fernando Santamaría. Por otra, una presentación de David Álvarez: “Entornos Personales para el Aprendizaje Permanente”

En está última me parece interesante las valoraciones y sugerencias que hace hacía las distintas herramientas y sus usos, así como sobre la gestión de tiempos, y la organización. Un tema que me parece interesante es el de cómo gestionar los perfiles (personal y profesional).

SUMA. Un nuevo proyecto de plataforma e-learning

Posted in educación, tecnología by Teresa Marín on 10 mayo 2010

La Universitat Oberta de Catalunya (UOC) y Tecsidel presentan el proyecto de e-learning SUMA.

SUMA es una plataforma base que bajo un interfaz común ofrece la posibilidad de conectarse a otras plataformas y aplicaciones. Utiliza para ello una tecnología desarrollada por el MIT llamadaOKI (Open knowledge initiative-, ‘iniciativa de conocimiento abierto’).

Permite integrar plataformas ya existentes (Moodle, Sakai y otras) con otras herramientas y aplicaciones, además ofrece la posibilidad de crear e ir añadiendo nuevas aplicaciones. El objetivo es que cada uno pueda construir la plataforma que necesite con los módulos que le sean útiles, basado todo ello en tecnología de código abierto.

El proyecto SUMA es un trabajo colectivo,fruto de tres años de trabajo. En él han participado varias instituciones y empresas: UOC, Tecsidel, Universidad de Alcalá de Henares, Opentrends Soluciones y Sistemas, UPC Net S. L., Universidad Francisco de Vitoria (Madrid), Atos Origin Research & Innovation, Centro de Supercomputación de Galicia (Cesga), Idea Informática S. A. (Grupo Gesfor), Universidad de Santiago de Compostela, Interonline (Avilés, Asturias) y la Universidad de Vigo.



La sociedad desescolarizada

Posted in bibliografia, educación by Teresa Marín on 19 abril 2010

Inmersos como estamos en la universidad en plena reforma de planes de estudios y adaptaciones a nuevas metodologías docentes es interesante revisar la bibliografía sobre pedagogía crítica. Descubro que desde hace años no se reedita en España el libro de Ivan Illich La sociedad desescolarizada (1971). Afortunadamente internet permite acceder a este interesante texto por múltiples vías, añado aquí también una versión en PDF

En este libro Illich se muestra muy crítico con la institucionalización de la enseñanza por considerarla un mecanismo para la institucionalización de los valores y por extensión de la sociedad, razones por las que plantea el debate sobre el autoaprendizaje.

Más allá de las críticas propone alternativas entre las que destaca la de crear “tramas de aprendizaje” (learning webs) mediante el usos de tecnologías avanzadas.


Los recursos educacionales suelen rotularse según las metas curriculares de los educadores. Propongo hacer lo contrario, y rotular cuatro enfoques diferentes que permitan al estudiante conseguir el acceso a cualquier recurso educativo que pueda ayudarle a definir y lograr sus propias metas:

1. Servicios de Referencia respecto de Objetos Educativos. Que faciliten el acceso a cosas o procesos usados para el aprendizaje formal. Algunas cosas de éstas pueden reservarse para este fin, almacenadas en bibliotecas, agencias de alquiler, laboratorios y salas de exposición, tales como museos y teatros; otras pueden estar en uso cotidiano en fábricas, aeropuertos, o puestas en granjas, pero a disposición de estudiantes como aprendices o en horas de descanso.

2. Lonjas de Habilidades. Que permitan a unas personas hacer una lista de sus habilidades, las condiciones según las cuales estén dispuestas a servir de modelos a otros que quieran aprender esas habilidades y las direcciones en que se les puede hallar.

3. Servicio de Búsqueda de Compañero. Una red de comunicaciones que permita a las personas describir la actividad de aprendizaje a la que desean dedicarse, en la esperanza de hallar un compañero para la búsqueda.

4. Servicios de Referencia respecto de Educadores Independientes. Los cuales pueden figurar en un catálogo que indique las direcciones y las descripciones -hechas por ellos mismos- de profesionales, paraprofesionales e independientes, conjuntamente con las condiciones de acceso a sus servicios. Tales educadores, como veremos, podrían elegirse mediante encuestas o consultando a sus clientes anteriores. (Iván Illich, 1985:110-111)

Muchas de estas ideas que propone han tenido una gran influencia en ciertas prácticas de Desarrollo Cultural Comunitario (DCC), así como también en algunos experiencias de educación alternativas planteadas desde dsitintos ámbitos, como en el caso de propuestas de Open Social Learning (OSL)


Ivan Illich. (1985). La sociedad desescolarizada. México: Joaquín Mortiz

ILLICH la.sociedad.desescolarizada.pdf

Índice

  1. ¿Por qué debemos privar de apoyo oficial a la escuela?
  2. Fenomenología de la escuela
  3. Ritualización del progreso
  4. Espectro institucional
  5. Compatibilidades irracionales
  6. Tramas de aprendizaje
  7. Renacimiento del hombre epimeteico


Seminario MANIFESTA8

Posted in arte, educación, talleres/seminarios by Teresa Marín on 19 abril 2010


Desde hoy 19 de abril hasta el 19 de mayo de 2010 va a tener lugar en Murcia el seminario Manifesta8. Arte contemporáneo, audiencias, mediación y participación.

El seminario pretende abordar distintas propuestas metodológicas para la educación artística y su incorporación en los programas educativos de los espacios del arte, analizando los contextos y públicos con quien dialogan.

Algunas de las preguntas que se plantean de inicio son las siguientes:

¿De qué manera el museo puede o debe facilitar la aproximación del público a las obras? ¿Cuáles son los límites, si los hay, de las prácticas de mediación con respecto a las propias obras sobre las que actúa? ¿Es labor de los espacios de mediación proponer discursos más allá de los definidos por el proyecto curatorial y las obras?

El seminario consta de 10 sesiones teórico-prácticas, un grupo de trabajo y experiencias prácticas en un contexto expositivo real.

Información del programa completo en la web de Manifesta8

Si no puedes asistir se puede seguir en directo

Presentación LAS LINDES #1 [Parte 1]

Posted in educación, talleres/seminarios by Teresa Marín on 9 noviembre 2009

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LAS LINDES. Grupo de investigación y acción acerca de educación, arte y prácticas culturales

Posted in arte, educación by Teresa Marín on 4 noviembre 2009

El pasado jueves 8 de octubre tuvo lugar la presentación y primera sesión abierta del proyecto LAS LINDES, un nuevo Grupo de investigación y acción acerca de educación, arte y prácticas culturales
Formado por Marta de Gonzalo, Pablo Martínez, Publio Pérez Prieto, Cristina Vega y Virginia Villaplana. Las lindes es un proyecto de investigación, debate, archivo y visibilización de pensamiento y prácticas educativas en relación a pedagogías críticas y prácticas culturales. De forma periódica se realizarán encuentros abiertos a la participación de docentes, artistas, estudiantes e interesados en la educación, en los que se trabajarán textos indispensables de las pedagogías críticas; se darán a conocer y analizarán distintas prácticas que se están llevando a cabo a nivel nacional e internacional con el fin de diseñar una cartografía sobre educación y prácticas culturales; se difundirán y harán accesibles materiales experimentales susceptibles de ser empleados como recursos didácticos en ámbitos educativos tanto formales como no formales; y se plantearán debates y propuestas acerca de las nuevas estrategias para la reformulación de las prácticas educativas de la enseñanza que emplea la comunicación audiovisual. En paralelo a este proceso se comenzará a construir un archivo relacional de proyectos, materiales, documentos y recursos que se pondrán al servicio de todos los interesados. Se partirá del entendimiento de la educación como proyecto cultural y social, y por tanto colectivo, para un futuro aún no resuelto que podemos atrevernos a imaginar.

Sesiones abiertas el segundo jueves de cada mes a las 19:00 h.
Para recibir información de las sesiones abiertas se ha creado una lista de distribución, si quieres ser incluido escribe un mensaje a:educacion.ca2m@madrid.org asunto: las lindes

El proyecto se inscribe dentro de la programación del CA2M Centro de Arte 2 de Mayo

 

Encuentro Universidad Expandida

Posted in conferencias, educación by Teresa Marín on 28 septiembre 2009

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Hace dos semanas participé en el Encuentro Universidad Expandida que tuvo lugar los días, 14, 15 y 16 de septiembre en la sede de la UNIA de la Rábida. Fue un encuentro muy interesante y enriquecedor tanto en lo profesional como en lo personal.

El objetivo del encuentro era estudiar cómo la comunidades universitarias están incorporando en los procesos de enseñanza-aprendizaje y otras actividades propias,prácticas y modos de hacer características del entorno mediático contemporáneo, como nuevas formas de interacción social, o el uso de herramientas digitales 2.0.

Fue inaugurado con una conferencia de Josep M. Duart sobre la experiencia de la UOC en enseñanza a distancia mediante herramientas digitales. Y cerró el encuentro una estupenda conferencia de Andrés Pedreño sobre Cultura digital, transformaciones y retos de nuestras universidades a la que dediqué ya un post.

No pretendo hacer un resumen de todo el encuentro ya que fue bastante intenso, solo comentaré algunas presentaciones que por un motivo u otro guardan una relación más directa con mis intereses actuales. Sobre el resto de conferencias y comunicaciones se puede encontrar información en la página de la UNIA sobre el Encuentro Universidad Expandida. También se puede consultar un práctico resumen en el blog E-Voluntas en el que participa Isidro Maya, que ha sido miembro asesor de este encuentro junto a Tiscar Lara y Llanos Mora

Antes de otros comentario quiero destacar que considero un acierto que los coordinadores del encuentro, Juan Freire y Daniel Villar,  no limitaran las intervenciones solo a experiencias realizadas en el ámbito universitario, ya que esto permitió ampliar los puntos de vista y mostrar un marco mayor y más real en el que inscribir el debate sobre los modelos de aprendizaje y los nuevos  retos a los que la universidad debe enfrentarse y dar respuesta.

Así pudimos ver, en la estupenda conferencia de Anibal de la Torre una práctica de “activismo institucional” según su propia definición. Nos contó como a través del proyecto educación permanente de la Junta de Andalucía que él coordina se está generando material educativo para los centros andaluces de enseñanza secundaria mediante software libre y bajo licencias creative commons. Sin duda sus comentarios sobre las experiencias realizadas en secundaria y bachiller fueron muy clarificadoras acerca como el uso de estas nuevas prácticas están modificando los roles en el ámbito docente y sobre los nuevos perfiles de alumnado que en pocos años empezarán a llegar a la universidad.

Desde otro punto de vista Rubén Díaz de Zemos98 presentó las ideas fundamentales que inspiraron el simposio Educación Expandida, que realizaron en 2008 con la colaboración de Juan Freire. Partiendo del presupuesto de que la educación pude suceder en cualquier momento y cualquier lugar exploraron propuestas vinculadas a procesos que normalmente quedan fuera de las enseñanzas más convencionales, como puede ser ciertos usos abiertos de la tecnología y las licencias bajo las que se difunde el conocimiento o las formas de trabajo colectivo y organización en red. Este colectivo defiende el concepto de educomunicación “-como concepto que va más allá del de educación, partiendo de una refundación a partir de la comunicación social- se funde con la ciencia y la creatividad generando una tercera cultura en red donde adquieren especial importancia el pensamiento de diseño, el concepto de laboratorio como espacio de trabajo, el proceso, la disolución de los límites entre lo profesional y lo amateur, la innovación como motor del conocimiento y el procomún como herramienta de investigación e interrelación.” Entre las experiencias prácticas que realizaron en aquel simposio destacaron el Taller realizado por Platoniq del Banco Común de Conocimientos y el proyecto vinculado al espacio de la Fábrica de Sombreros en Sevilla hoy desgraciadamente desalojado pero que continua su actividad en la red

Laura Fernández y Marcos García de Medialab Prado compartieron con los asistentes su propuesta, todavía en fase Beta de un proyecto de Master en Cultura Digital con vocación interdisciplinar y especializado en prácticas de mediación cultural. El master se plantea como un formato abierto, colaborativo y experimental, en relación con otros proyectos en los que ya participa Medialab Prado como el laboratorio del procomún

Pablo Pérez en representación de Aulabierta,  presentó este interesante proyecto colaborativo de diseño y construcción de una comunidad de aprendizaje auto-gestionada por estudiantes de Bellas Artes de la Universidad de Granada. Proyecto que consiguió ponerse en marcha en el año 2004 con la ayuda de algunos profesores y colaboradores externos y que milagrosamente está consiguiendo mantenerse a pesar de los estrechos márgenes de la legalidad burocrática universitaria.

Desde la ETS de Arquitectura de Granada, hubo dos propuestas de innovación docente  vinculadas a CityWiki la wiki exrtraoficial de la Facultad de Arquitectura. Por una parte, José María Moreno presentó un proyecto docente interdisciplinar de carácter arquitectónico, urbano y territorial, vinculado a dos prácticas realizadas con los estudiantes en lugares concretos: una barriada de Granada y un espacio medioambiental. La finalidad era la interacción de los estudiantes con un entorno social y mediambiental, así como hacer partícipe a la sociedad de la investigación que se realiza en la universidad. En ambos proyectos se utilizó CityWiki/web 2.0 como espacio de trabajo y como herramienta de divulgación de la información generada en los proyectos. De esta experiencia me parece destacable dos aspectos: uno de contenido referente a la apuesta por la práctica de interacción social entre estudiantes, profesionales de distintos ámbitos y una comunidad en su contexto real, y otro metodológico, pues este tipo de actividad docente permitía convertir el problema de la masificación docente en una virtud, ya que la complejidad de los proyectos hacía necesaria la colaboración de mucha gente.

Por otra parte, Javier Fernández y Leandro Morillas presentaron una experiencia de generación de proyectos arquitectónicos en el universo online llamado PrimsCity, desarrollado con los estudiantes en Second Life

Daniel Raposo, Joao Neves y José Silva, profesores de la (ESART) Escuela Superior de Artes Aplicadas del Instituto Politécnico de Castelo Branco (Portugal), presentaron  Ritmos en el espejo del otro,  un atractivo y complejo proyecto colaborativo entre profesores y estudiantes de la ESART y de la Bauhaus Universität Weimar, vinculado a un convenio ERASMUS. El proyecto consistió en el diseño y exposición de una campaña de promoción turística creativa. Especialmente interesante como resolvieron cuestiones metodológicas y de organización del proyecto, más allá del interés intrínseco de los aspectos visuales y de su contenido.

Jordi Alberich mostró el proyecto Media Art Wiki desarrollado en la UOC como herramienta docente e investigadora. Esta wiki está concebida como un work in progress sobre información relacionada con el Media Art que se genera mediante el uso colaborativo de estudiantes y docentes. Contiene: una recopilación de información general sobre el Media Art, un glosario de categorías artísticas propias del área, una compilación de proyectos y trabajos artísticos y herramientas para la construcción colectiva de conocimiento. Este proyecto me pareció especialmente interesante por las conexiones cercanas con algunas prácticas que realizo en mi docencia. A partir de este encuentro estamos estudiando la posibilidad de que esta wiki pueda ser utilizada también por estudiantes de la UMH.

GNOSS presentaron una nueva herramienta, también aun en fase beta, para generar redes sociales especializadas para docentes, investigadores y científicos basada en campos semánticos.

Respecto a mi comunicación en este encuentro, se tituló  Experimentando b-learning colaborativo en Bellas Artes. En ella mostré dos experiencias de enseñanza-aprendizaje en las que se utilizó la herramienta on-line de red social Ning como complemento a la docencia presencial en dos asignaturas de la Facultad de Bellas Artes de Altea UMH. El uso de Ning permitió no sólo profundizar en estrategias metodológicas colaborativas y ampliar enfoques respecto a ellas, sino también reflexionar desde la práctica sobre el propio significado de lo colectivo, que constituía una de las temáticas centrales de las dos asignaturas. Además el uso de esta herramienta de red social permitió potenciar la actitud activa de los estudiantes, compartir archivos de información y experiencias de los proceso creativos, ayudando a entender el aprendizaje como un laboratorio abierto de intercambio de conocimiento y un proceso continuo más allá del tiempo de clase, del horario docente o del curso académico.

Por último destacar el trabajo de Elena Lozón y Clara Andrés de e-Cultura organizando y dinamizando los grupos de discusión para extraer ideas y conceptos clave sobre educación expandida, universidad del futuro y posibles propuestas para la necesaria transformación de los modelos educativos actuales. Toda esta información será el inicio de un proyecto de “prototipado” de una universidad del futuro que tendrá su continuidad en la UNIA en el mes de noviembre.